Sztuczna inteligencja (AI z ang. artificial intelligence) potrafi wygenerować dowolny tekst, stworzyć obraz, zdjęcie, napisać muzykę, nakręcić film. A to tylko przykłady związane z obszarem twórczym, choć zastosowania AI obejmują niemal wszystkie dziedziny życia i gospodarki. Chciałabym dzisiaj przybliżyć naszym czytelnikom, czym jest sztuczna inteligencja (AI), a także zwrócić uwagę na pewne kontrowersje i zalety związane z tą technologią. Temat może wydawać się bardziej technologiczny, ale zaręczam, że dotyczy sztuki i artysty. A nawet nie zabraknie wykonanej przeze mnie inspiracji z użyciem obrazów wygenerowanych przez AI. Zapraszam do lektury.
Czym jest Sztuczna inteligencja?
Sztuczna inteligencja to systemy oprogramowania zaprojektowane przez ludzi, które mogą uczyć się na podstawie danych i używać tych danych do podejmowania decyzji i rozwiązywania problemów. AI bierze do uczenia się różnego rodzaju dane, w tym dane publiczne dostępne w Internecie, dane przechowywane w medycznych, finansowych lub sprzedażowych bazach danych oraz dane zbierane przez sensory, takie jak kamery, mikrofony i czujniki ruchu.
Żeby sztuczna inteligencja mogła nauczyć się rozpoznawać psa, musi zobaczyć wiele zdjęć, na których psy są z różnych kątów, w różnych sytuacjach i w różnych warunkach oświetleniowych. Dzięki temu pozna cechy, które są wspólne dla wszystkich psów, takie jak kształt głowy, wielkość uszu i długość ogona. I analogicznie do uczenia się z danych wizualnych, AI może się uczyć z danych audio, tekstowych i sensorycznych. A kiedy już się nauczy, AI może wykonywać zadania, które jej zlecimy. Do komunikacji z AI używa się generatorów. Dzięki generatorom możemy korzystać z możliwości AI bez konieczności zrozumienia, jak działa, ani bez konieczności uczenia się złożonego języka programowania.
Gdzie i co generować?
Obecnie na rynku mamy dostęp do wielu generatorów, które są darmowe, na abonament, mające aplikacje mobilne lub tylko internetowe. Każdy z nich ma swoje zalety i wady, dlatego warto je przetestować, aby znaleźć taki, który najlepiej odpowiada naszym potrzebom Midjourney, DALL-E 2, i Imagen to tylko niektóre z wielu generatorów obrazów. Dowolny tekst można wygenerować przy pomocy Chat GPT lub Bard, wideo – używając Make-A-Video, natomiast MusicLM jest narzędziem do generowania muzyki. Sama na co dzień korzystam z Barda, a gdy potrzebuję stworzyć coś kreatywnego, odpalam Midjourney.
Czy można sprzedawać prace wygenerowane przez sztuczną inteligencję?
Tak, można sprzedawać obrazy stworzone za pomocą systemów AI. Licencje regulują zasady używania, modyfikowani i rozpowszechnia wygenerowanych treści. Należy się również upewnić, czy nie narusza się praw autorskich, praw do wizerunku lub znaków towarowych.
Skoro można sprzedawać grafiki, to można je już kupić?
Od jakiegoś czasu widzę, że grafiki generowane przez sztuczną inteligencję stają się coraz bardziej popularne wśród producentów materiałów do scrapbookingu. Grafiki AI są wykorzystywane do tworzenia zarówno cyfrowych, jak i papierowych kolekcji. Producenci mogą pozyskiwać grafiki z różnych źródeł, w tym z rynków internetowych, bezpośrednio od artystów lub poprzez generowanie obrazów AI. Licencje określają obowiązki osób korzystających z grafiki, w tym obowiązek przyznania uznania autorowi lub dostawcy grafiki. Polskie marki materiałów do scrapbookingu zawsze stawiały na wysoką jakość i piękne wzornictwo. Cieszę się, że idą z duchem czasu i wprowadzają nowe trendy, takie jak grafiki AI. Takie kolekcje wyróżniają się na tle innych, styl AI jest charakterystyczny i łatwo rozpoznawalny. Jestem bardzo podekscytowana, że mogę zobaczyć, jak grafika AI będzie rozwijać się w scrapbookingu. Myślę, że to może być świetny sposób na stworzenie nowych i kreatywnych projektów.
Midjourney generowało dla mnie obrazy
Po obejrzeniu wielu pięknych obrazów stworzonych przez AI w social mediach, postanowiłam sama spróbować. Wybrałam generator obrazów Midjourney. Żeby go użyć najpierw należy zarejestrować się w komunikatorze Discord, następnie wykupić abonament w Midjourney (nie ma darmowej opcji), potem dołączyć do serwera Midjourney na Discord i gotowe. Komunikacja z Midjourney Bot odbywa się za pomocą komendy zwanej promptem. Można tam wpisać niemal wszystko, aczkolwiek zakazane są prompty obraźliwe, wulgarne i szokujące. Po minucie dostaje się cztery podobne, choć różniące się detalami obrazy. Generowanie nowych obrazów za pomocą Midjourney jest bardzo wciągającym zajęciem. Kiedy już zaczniesz, trudno będzie się oderwać od wymyślania nowych promptów i oglądania, co wytworzy AI.
Czy jestem twórcą?
No właśnie, ale czy to tworzenie? Czy napisanie promptu dla bota automatycznie tworzy ze mnie artystę? Wydaje mi się, że nie. Artysta to przecież osoba, która tworzy dzieła sztuki, które są oryginalne, kreatywne i estetyczne. Pisanie promptów dla Midjourney bota może być kreatywnym sposobem na wyrażenie siebie, ale niekoniecznie oznacza to, że jestem artystą. Chyba, że moje prompty sa wybitnie oryginalne i kreatywne. Jak więc nazwać osobę piszącą wytyczne dla generatora obrazów? Twórca? Artysta słów? Kreator? Grafik? Projektant? Programista? Innowator? Wizjoner? Na ten moment każdy może sobie wybrać nazwę, która odzwierciedla jego osobiste przekonania i rolę w procesie tworzenia obrazu. Ja dla siebie wybrałam nazwę projektantka obrazów generowanych przez AI. Drogi czytelniku i czytelniczko, co o tym myślisz? Napisz nam w komentarzu.
Moja twórczość tradycyjna i AI
Steampunk jest moim ulubionym stylem. Dlatego też do tworzonego przez mnie junk journala wygenerowałam obrazy dziewczyn właśnie w tym stylu. Tworzenie spersonizowanego projektu było dla mnie ekscytujące i satysfakcjonujące. Wreszcie miałam moje własne, wymarzone grafiki. Po wydrukowaniu i przycięciu oddałam się tradycyjnemu procesowi twórczemu. Junk journal nadal jest w fazie powstawania, ale pierwsze efekty zabaw z tuszami Distress Oxide, szablonami i stemplami możesz zobaczyć poniżej. 
Inspiracja, plagiat, zachowania pasożytnicze?
Wokół użycia AI w celach twórczych narosło wiele kontrowersji. Maszyny szkolone są bowiem na podstawie danych uzyskanych z sieci bez oglądania się na prawa autorskie i własności intelektualnej. W łatwy sposób można skopiować charakterystyczny styl twórcy i tworzyć „własne dzieła” odtwarzając charakterystyczną kreskę ulubionego artysty. Jeśli chodzi np. o Van Gogha, to jego dzieła są w domenie publicznej i możemy używać jego stylu i dzieł ile chcemy. Natomiast próba naśladowania stylu żyjącego artysty może zostać uznana za plagiat lub „zachowania pasożytnicze.”
W scrapbookingu inspiracja odgrywa istotną rolę. Dzięki niej można tworzyć nowe i ciekawe projekty. Jednak kopiowanie cudzych prac i pomysłów bez podania źródła jest nielegalne i nieetyczne. Możesz inspirować się pracami innych artystów, ale koniecznie podaj źródło, wpisz bezpośredni link do strony autora lub bloga oraz podaj nazwisko autora i tytuł jego pracy. Dzięki podpisywaniu autora inspiracji pokazujesz innym, że go cenisz, oddajesz mu słuszny szacunek i promujesz jego pracę. To samo tyczy się obrazów wygenerowanych przez AI. Zawsze podawaj źródło inspiracji, w ten sposób przyczyniasz się do rozwoju kultury sztuki generowanej przez sztuczną inteligencję.
Krytyka AI
Nowe technologie są często krytykowane, zwłaszcza na początku swojego istnienia. Powody są różne, między innymi: nowe technologie, jako nieznane i niepewne, budzą obawy o ich potencjalny negatywny wpływ, są trudne do zrozumienia, co może utrudniać ich przyjęcie przez ludzi oraz mogą zaburzać istniejący porządek rzeczy i powodować obawy o utratę pracy, zmianę stylu życia lub inne niekorzystne zmiany. Jaka jest główna krytyka technologii AI w obszarze sztuki?
Niektórzy krytycy twierdzą, że AI powoduje dehumanizację sztuki. Twierdzą, że AI pozbawia sztuki jej pierwotnej funkcji, jaką jest wyrażanie ludzkich emocji i idei. Z kolei zwolennicy AI twierdzą, że AI może być wykorzystana do stworzenia nowych i oryginalnych dzieł sztuki, których nigdy nie byłby w stanie stworzyć człowiek.
AI jest w stanie uczyć się i dostosowywać do naszych preferencji, a to może prowadzić do sytuacji, w której będziemy coraz bardziej skłonni do wyboru rzeczy, które są popularne i zgodne z opinią większości. Dlatego zarzuca się AI, że może prowadzić do utraty oryginalności i kreatywności. Jednak istnieje również możliwość, że AI pozwoli nam zachować indywidualizm i wyrazić siebie w nowy sposób, tworzyć personalizowane produkty i usługi dostosowane do indywidualnych potrzeb i preferencji.
Więcej opinii na temat AI
Kolejnym argumentem przeciwko AI w sztuce jest to, że AI jest w stanie generować dzieła sztuki w bardzo krótkim czasie, przez co sztuka staje się masowa i traci swoją wartość. Ale z drugiej strony jest bardziej dostępna dla szerszego grona odbiorców. Co więcej, sztuka AI jest tania w produkcji i ekologiczna, ponieważ nie generuje odpadów. Dzieje się tak, ponieważ nie jest wytwarzana z materiałów fizycznych.
Tradycyjni twórcy mają uzasadnione obawy, że AI może odbierać im pracę, klientów oraz szansę na zarobek. Ze względu na wykorzystywanie do automatyzacji zadań, które tradycyjnie były wykonywane przez ludzi, takich jak tworzenie grafiki, pisanie artykułów i komponowanie muzyki, AI może wydawać się zagrożeniem dla twórców. Warto mieć jednak na uwadze, że AI jest również narzędziem służącym do poprawy efektywności i produktywności i nigdy nie zastąpi kreatywności i ludzkiego talentu. Tradycyjni twórcy nadal będą potrzebni, aby tworzyć nowe i oryginalne treści, które będą atrakcyjne dla użytkowników.
Słowo końcowe
Sztuczna inteligencja zmienia sposób, w jaki tworzymy sztukę i jej doświadczamy. Jest możliwe, że dzięki temu sztuka stanie się bardziej spersonalizowania i angażująca dla odbiorcy, łatwo dostępna, tania i ekologiczna. Tempo zmian w dzisiejszym świecie jest zawrotne. Dlatego warto uczyć się nowych technologii, oceniać je rzetelnie i obiektywnie oraz używać ich odpowiedzialnie. AI może otwierać przed nami nowe możliwości, rozwijać nasze talenty i pomóc nam być bardziej kreatywnymi.
Życzę wszystkim miłego tworzenia, zarówno z AI, jak i tradycyjnie.
Pozdrawiam,
Magda Kam